написано 08-12-2010 19:54            

-Мне не приходилось лично общаться с Владимиром Семёновичем, но я бывала на съёмках фильма,где участвовал и Высоцкий. Запомнился тем, что на все просьбы спеть никогда не отказывал.Бывало, что говорил:"Ребята,ну у меня и гитары с собой нет." "Ничего, отвечали ему, сейчас принесём" и кто-то из ребят куда-то бегал,приносил какую-то расстроенную гитару, что нисколько не смущало Высоцкого.Он сразу подстраивал её и начинал петь.
А однажды был интересный случай. Я сама в то время не так относилась к Высоцкому,как другие,но со мной работала Валька (она назвала фамилию), которая была просто влюблена в Высоцкого. И вот как-то шли мы по коридору с этой Валькой то-ли на обед,то ли ещё куда, вдруг слышим, что за углом открылись двери лифта и кто-то туда вошёл. Мы закричали "Подождите!!!" и бросились к лифту.
Заскочив в лифт мы обалдели-там стоял Высоцкий. Валька с широко раскрытыми глазами и ртом уставилась на Высоцкого и говорит: "Ой......Высоцкий...."
Высоцкий немного засмущался,улыбнулся,шутливо толкнул её плечом и сказал "Можешь потрогать!"

написано 11-12-2010 05:27         

oskold, спасибо. Такое придумать невозможно... Я под впечатлением этого Вашего воспоминания.
Похоже, точно - это два чувака, которые знали толк в поэзии - Иванов и ВВ. Вот смотрите, Струве и другие высоколобые Есенина за поэта не держали, думали - выскочка из селян, но обожествляли Мандельштама. Высоцкий же умудрился прослыть чуть ли не последователем первого, а на самом деле вобрать в своё творчество столько от второго, что уму непостижимо... Иванов был, по-моему, совершенно прав.

написано 21-03-2011 22:23            

Одна из самых обсуждаемых тем из мира кино на сегодняшний день - интрига вокруг фильма «Спасибо, что живой», посвященного культовому барду ХХ века: фамилию исполнителя главной роли продюсеры держат в строжайшей тайне. Даже выпущенный трейлер не дает ответа на вопрос, кому доверили перевоплотиться в Высоцкого: Вдовиченкову, Безрукову или это вовсе компьютерная графика? - спорят поклонники в предвкушении летней премьеры. Читатели «Донбасса» первыми узнают правду благодаря народному артисту России, легендарному Бумбарашу, посетившему Донецк со спектаклем «Собачье сердце».

В дневниках - маты и пикантные подробности

Собственно, и о Высоцком, и о жизни самого Валерия Золотухина мы беседовали два года назад. Однако артист, несмотря на приближающееся 70-летие, такими темпами продолжает покорять время и пространство, что обсудить всё произошедшее с ним за этот период в одном интервью мы не успели. Но главное зацепили.

- Валерий Сергеевич, замечательно выглядите: энергичный, веселый! И это несмотря на угнетающую всех погоду, позднее время (беседуем с актером после спектакля, в одиннадцатом часу вечера). Неужели по-прежнему каждый день стоите по семь минут на голове?!

- Это для меня естественно! (Золотухин так искренне удивился вопросу, будто у него спросили, пьет ли он воду. - Прим. И.П.). Как и ежедневное взвешивание. Определенный режим жизни уже вошел в привычку и стал нормальным процессом. Я же с самого детства привык работать над собой. Благодаря этому вначале закончил школу с серебряной медалью, ну а потом достиг того, чего достиг. А в моем возрасте дисциплина - самое главное. Вообще жить по режиму необходимо каждому артисту: это играет первостепенную роль. Особенно после сорока лет: до этого возраста еще можно гулять, а потом - всё, контроль, ограничения. Поэтому я с весами и не расстаюсь. Вот пять лет назад мы этим же составом начинали репетировать «Собачье сердце», то есть прекрасно помним, кто как тогда выглядел. Сейчас моих коллег не узнать - все набрали килограммов по 15-20. Зачем? Все эти разговоры, что более известным нужно быть к себе строже, а тем, кто менее, можно и расслабиться - чепуха. Сцена никому ничего не прощает.

- А вы прямо ни на килограмм не поправились?

- Ха, я даже на полкило меньше стал! Весь секрет - в контроле питания.

- Вас сейчас ужинать повезут. Что позволите себе съесть ради восстановления сил, потраченных за время спектакля?

- Ничего! И кто вам сказал, что я потратил силы? Для меня такой образ жизни стал уже привычным.

- После нашей прошлой встречи я решила последовать вашему примеру и ежедневно делать в записи в дневнике. Но…

- Не получилось?! - хитро улыбаясь, предположил Золотухин.

- Откуда знаете?

- Ну так… Для этого надо обладать всё той же дисциплиной! Я-то со своими дневниками войду в книгу рекордов Гиннесса. У меня уже опубликовано 16 томов, и как раз вчера я внес последние правки и подписал к печати 17-й.

- Это какой период из вашей жизни стал доступен общественности?

- Так-с… Спектакль «Павел I» - это, значит, 1992-й год, премьера «Живаго» - это 1993-й… В общем, по 1995-й.

- То есть впереди…

- ...самое интересное!

- А ваш младший сын, Ваня, несмотря на юный возраст (ему 6 лет), уже проявляет интерес к вашим дневникам?

- Черт его знает, будет ли он когда-нибудь их читать! Но пока мне совсем этого не хочется - рановато ему такое. Но я же не собираюсь их сжигать - они опубликованы и открыты для всех. Со всеми своими особенностями - матерными словами, какими-то личными подробностями… Из-за этого я и не хочу, чтобы сын сейчас их читал. А уж когда подрастет - пожалуйста.

Рожайте после 60-ти - это забавно!

- Вы говорите, что в жизни вас всегда поддерживают любовь и молитва. Сейчас, в вашем возрасте, любовь по-прежнему женская? Или уже больше детская душу согревает? (Напомним, что Золотухин несколько лет живет на две семьи, не в силах выбрать между двумя женами - официальной, скрипачкой Тамарой, с которой они вместе больше тридцати лет, и гражданской, актрисой Ириной Линдт, младше его на 33 года. - Прим. И.П.).

- Дело всё в том, что это две разные любови. Конечно, сейчас больше всех мое сердце занимает маленький - Ваня. Потому что он то болеет, то еще что-то. Вот сейчас позвонил Ирине - завтра у сына должна быть премьера спектакля в детской студии Театра Луны, где он у нас занимается. Там же и Ира играет. Видимо, судьба у Вани такая: мать актриса, отец актер. Наверное, так и пойдет по этой же дороге. Он уже очень любит театр.

- Устроить сыну такое активное детство - это позиция Ирины или ваше решение?

- Всё в нашей жизни - дело случая. Ну куда девать Ваню? Она его берет с собой и, конечно, ему тоже хочется выйти на сцену. Да, бабки у нас есть, но с матерью-то интереснее.

- Что за спектакль у Ванечки, какая у него роль?

Золотухин посмотрел на меня с недоумением: - Конечно, главная! Постановка называется «Ваня в целлофане»: Ирина сама поставила, сама половину текста написала, музыку - по книге Кати Матюшкиной «Веники еловые».

- Раньше сын приходил к вам в гримерку и спрашивал: «Папа, ты здесь живешь?». Но мальчик растет и, наверное, уже понимает, что на самом деле вы ночуете вовсе не в театре…

- Да, сейчас он уже догадывается, что у него в семье всё не так, как у всех. Но я стараюсь почаще видеться с сыном, укладываю его спать. Когда остаюсь, а когда уезжаю. Ведь я на самом деле чаще всего ночую в гостиницах. Поэтому для него совершенно естественно позвонить мне, спросить: «Папа, ты где?», услышать ответ: «В Донецке» и успокоиться.

- К школе его готовите?

- Да не хочет он в школу. У него такой характер - не переубедишь. Весь в мать! Отец-то видите какой - хоро-оший! (смеется). Меня нельзя даже заподозрить в том, что это я передал ему вредность. Зато у него мой голос! Причем появился он у сына еще в два года. И Ваня сам почувствовал, что может так заорать: а-а-а! - и раздуть звук до такой степени, что всем остальным остается только завидовать. Дай Бог, чтобы это ему пригодилось.

- После рождения младшего сына продолжаете открывать для себя что-то новое в отцовстве?

- Да всё новое! Рожайте детей после 60-ти - это забавно! Когда родились Денис, Сережа, то я был занят своей карьерой и девушками. Хотя любил мальчишек вроде бы так же, как и Ваньку. Но всё-таки возраст - он, очевидно, помогает расставить акценты. Сын спрашивает: «Пап, а это ничего, что ты старше бабы?». А я ему говорю: «Это ж хорошо!».

В подарок к юбилею - театр!

В июне народному артисту России исполнится 70 лет. Одним из подарков к юбилею станет новенький театр на его малой родине, в Алтайском крае.

- Валерий Сергеевич, когда вы в последний раз были в Барнауле, проверяли темпы строительства?

- Всё-то вы знаете! Я приезжал туда месяц назад: театр - красавец! Построен на центральной площади города. Сейчас идет начинка: работы по оформлению, установка аппаратуры. Думаю, строители чувствуют ответственность перед премьером Путиным - это он дал деньги.

- А ваша фигура каким-то образом стимулирует процесс? Штукатуры-маляры стараются угодить Золотухину?

- Наверное! Они же знают, что делают это к моему 70-летию. Но я понимаю, что из-за их симпатии ко мне кирпич быстрее не ляжет. И потом, театр - это особое учреждение. Надеюсь, получится не хуже, чем ваш, донецкий - прекрасный театр, мне очень нравится!

«Сходство получилось колоссальным»

- Валерий Сергеевич, вы - один из немногих людей, кто знает, как снимался фильм «Спасибо, что живой». И уже, наверное, можете поделиться впечатлениями?

- Да, сценарий я читал, но что получилось в процессе съемок, оценить пока не могу. Вообще мне боязно смотреть это кино: вдруг ожидания не оправдаются? Но я человек бесстрашный. К тому же считаю, что у Пушкина, Есенина и того же Высоцкого не убудет, если их кто-то сыграет - они свое дело сделали. Здесь больше ответственности на актере - провал такого кино ему не простят. Но, думаю, всё будет хорошо: там такие новые технологии применены, что они уже обеспечивают половину успеха. Сережу Безрукова - да-да, именно его! - гримировали пять часов. Можете себе представить?! Там такой пластический грим, с помощью которого удалось добиться колоссального сходства! Сережа показывал мне себя в гриме - фото в телефоне - просто поразительно! Даже не по себе стало. Наверное, такие же чувства будут у всех, кто знал Высоцкого живым. Но таких уже немного осталось. Я от всей души желаю создателям фильма удачи. На мой взгляд, это будет бомба!

- Да, вам, конечно, нелегко: видеть на экране копию близкого друга и понимать, что это не он...

- Понимаете, так человек устроен, что лицом к лицу лица не увидать. Был знаком, дружил - это еще ни о чем не говорит. Вот о Пушкине лучше всего написал не кто-то из его современников, а Юрий Тынянов - через сто лет. Может быть, и лучшая книга о Высоцком тоже будет лет через сто.

- Недавно на одном из украинских каналов показывали программу, в которой вас снова выставили не в лучшем свете - попытались обвинить в предательстве Высоцкого. Еще переживаете, когда слышите подобное?

- А что толку? Ведь вас, журналистов, не исправишь! Вы же люди! Вам же хочется какой-то желтизны, ерунды. Поэтому что теперь делать-то? Чем больше пытаешься доказать, что не верблюд, тем большим верблюдом оказываешься. Конечно, к этому привыкнуть нельзя. Но есть мудрость, благодаря которой понимаешь, что это неистребимо. Ну что наделал, например, Александр Сергеевич Пушкин, написав, что Сальери отравил Моцарта?! Ведь не травил он его! Но теперь от этого не избавиться - никогда! Потому что гениальное произведение!

- Недавно состоялось вручение ежегодной премии «Своя колея» имени Высоцкого. Сегодня она по-прежнему актуальна?

написано 21-03-2011 22:29            

Народная артистка РСФСР, лауреат Национальной премии ГДР (за роль в сериале «Доктор Шлюттер») Лариса Лужина снялась в более чем 60 лентах, в том числе легендарных «На семи ветрах» и «Вертикали». Она и сейчас, в свои 72, нарасхват: одновременно занята в трех проектах, один из которых, сериал «Маруся», демонстрируется на телеканале «Украина». Вернувшись после очередных «марусиных» съемок в Геленджике и собираясь на московские - двухсерийного фильма «Улыбка судьбы» - Лариса Анатольевна поделилась с «Донбассом» воспоминаниями о нашем земляке Леониде Быкове, а также Владимире Высоцком (который посвятил ей песню «Она была в Париже»), работе уборщицей и манекенщицей, а еще - планами заняться живописью.

Велосипед отправил в уборщицы

- Лариса Анатольевна, недавно вы приняли участие в проекте «Бабье лето» - и фотовыставке, и цикле телепередач. Какие ощущения от встреч со столь же легендарными актрисами - Светланой Светличной, Риммой Марковой, Адой Роговцевой?

- Очень хорошие и теплые! Приятно было и с ними пообщаться, и с телеведущим Сергеем Майоровым. Устроили очень красивую презентацию фотовыставки - сначала в Москве, а потом в Питере. Кстати, приезд четвертого марта в город на Неве, где я появилась на свет, совпал с моим днем рождения. Во время блокады я потеряла старшую сестру, отца и бабушку, которую убило осколком. Но я всё равно люблю этот город. Правда, ближе мне Таллин - в нем прошли отрочество и юность, и Москва, где живу уже более полувека.

- Помните свой первый заработок?

- Я тогда была в седьмом классе. Одолжила у соседского мальчика велосипед и махнула с подружкой в лес. Оставили транспорт в овраге, сами увлеклись сбором ягод. А когда вернулись, велосипеда уже не было. Чтобы возместить потерю, на каникулах мама подружки устроила нас уборщицами в депо. Через месяц получила первую зарплату - 40 рублей. Велосипед к тому времени нашелся, так что я с чистой совестью потратила деньги на темно-зеленое кашемировое платье.

Зефир, Минздрав и подиум

- Актрисой вы мечтали стать с детства. Но почему-то сменили на пути к призванию так много профессий. И таких разных...

- Да-а-а, на сцену меня тянуло всегда. Еще в Кузбассе (мы жили там до Таллина) я выступала на новогоднем утреннике на мясокомбинате, где тогда работала мама. Читала стихотворение Твардовского «Исповедь танкиста». Так проникновенно, что зрители плакали. А директор угостила меня котлетой. До сих пор помню этот вкус... Потом, уже в Эстонии, занималась в драмкружке бок о бок с Владимиром Кореневым, позже сыгравшим в «Человеке-амфибии», Игорем Ясуловичем, а также Виталием Коняевым, с которым мы потом снялись в «Тишине». Так что поступать в Ленинградский институт театра, музыки и кино ехала не с «чистого листа». Но вместо того, чтобы раскрыться, стала вдруг скованная, зажатая. И вернулась в Таллин ни с чем. Устроилась на фармацевтический завод - заворачивать таблетки. Но долго там не выдержала: работа неинтересная, чувствовала себя автоматом. Мама, трудившаяся на кондитерской фабрике «Калев», устроила меня туда.

- С тех пор зефир не любите?

- Совершенно верно! - смеется артистка. - Я выдавливала из двухкилограммового кулька зефирную массу в специальные формочки. С тех пор, как увижу зефир, так у меня начинает першить в горле - на всю жизнь надышалась сахарной пудрой... Работа была сдельная, в три смены. И когда появилась возможность уйти в секретари к министру здравоохранения, я сделала это с радостью. Письма писала-отправляла, не пускала к нему просителей. Не очень мне это всё нравилось, не люблю я отказывать. Да и не умею. Однажды увидела объявление в газете о создании в Таллине Дома моделей. Откликнулась. С моими параметрами (стройная фигура, рост - 172 сантиметра) я им подошла. Министра, конечно, возмутило, что его секретарь дефилирует на подиуме, ставшем для меня своеобразной заменой сцены. Так что из Минздрава я ушла. Меня называли «улыбающейся манекенщицей» за то, что не выглядела отрешенно, а дарила всем хорошее настроение. В 1959 году на одном из показов меня приметили работники Таллинской киностудии. И пригласили на небольшую роль певицы ночного кабаре в фильме «Незваные гости». Ну, а потом уже были ВГИК, мастерская Герасимова-Макаровой и съемки, съемки, съемки.

Мягкий Быков, высокомерный Тихонов

- В вашем послужном списке множество ярких работ. Какая больше всего запала в сердце?

- Конечно, роль Светланы Ивашовой в фильме Станислава Ростоцкого «На семи ветрах», куда меня, студентку, «сосватал» Сергей Герасимов. Я играла там практически свой характер. А какая компания подобралась - Леонид Быков, Толя Ромашин, Вячеслав Тихонов! В одной из сцен Ростоцкому пришлось со мной помучиться. Мне нужно было раздеться до пояса, чтобы ополоснуться в бочке с водой. Это сейчас практически любая актриса разденется и глазом не моргнет. Мы же были воспитаны по-другому. Может, и ложная, но скромность имелась. В общем - ни в какую я не соглашалась! Лишь когда пригласили дублершу - совершенно на меня не похожую, во мне возмутилась артистка. И я сделала всё сама... Этот фильм мы представляли на Каннском фестивале. И на одном из приемов я станцевала твист - очень популярный, но считавшийся в Союзе непристойным и буржуазным. Когда вернулись в СССР, министр культуры Фурцева, увидев французский журнал «Пари Матч» с моим танцующим фото и заголовком «Сладкая жизнь советской студентки», решила отлучить меня от дальнейших поездок за рубеж. Спасибо, вступились Герасимов, Ростоцкий и Чухрай.
- Как складывались отношения с партнерами по съемкам - Леонидом Быковым, Вячеславом Тихоновым, Владимиром Высоцким?

- Леня Быков был удивительно мягкий, добрый человек. С таким очень комфортно работать. Умел сказать доброе слово, поддержать, подсказать что-то, причем - ненавязчиво. У него и в помине не было звездной болезни. А вот у Тихонова, сыгравшего перед этим белого офицера в фильме «Две жизни», ее признаки просматривались. Высокомерный такой ходил... Что же до Володи Высоцкого, с которым мы снимались в «Вертикали», то он был жестче Лени Быкова, но в то же время добрый. Весь такой теплый, радостный. Никто рядом с ним не мог сделать подлость. Нам приписывали роман, особенно, когда стало известно, что именно мне, побывавшей к тому времени в Каннах, Париже, Осло, Тегеране (естественно, я делилась рассказами об этом, не подозревая, что бард всё «мотает на ус»), он посвятил песню «Она была в Париже». Но это всё - глупости. Владимир пытался ухаживать за мной, но делал это, скорее, в шутку. Даже песня у него получилась шуточная. Уж если бы речь шла о любви, он посвятил бы мне «Дом хрустальный на горе для нее», - улыбается Лужина.

Рецепт оптимизма

- Вы с Сергеем Никоненко сыграли в 320 сериях «Любовь как любовь». Сейчас одновременно снимаетесь в «Марусе», «Улыбке судьбы», «Сердце Марии». Когда и как отдыхаете?

- Ну, в каком-то роде работа для меня и есть отдых. Раньше, когда выпадало свободное время, шила, в бассейн ходила. Сейчас периодически вырываюсь на дачу - она в 56 километрах от Москвы. Недавно вот мольберт купила. Попробую заняться живописью - вдруг получится. Я же в свое время даже на занятия в худинститут ходила. Готовка для меня тоже своеобразный отдых. Сын любит салат из курицы с черносливом и майонезом. Еще можно добавить туда ананасы. Хорошо удаются мне щи (кислая капуста, чеснок, грибы), актуальные особенно сейчас - в пост. Соседка сколько ни пыталась, не может такие приготовить. Смеется, что я свои заговариваю.

- Верите в мистику, приметы?

- Не очень. К экстрасенсам не хожу. Знаю и про черную кошку, и про то, что нельзя плевать через правое плечо (на нем сидит ангел-хранитель), но голову себе этим не забиваю. Хоть был у меня в жизни один мистический эпизод. Парень, с которым я встречалась, учась в десятом классе, окончил мореходное училище и уехал в Иркутск. Клялся в любви, обещал писать и подарил на прощание гитару. И как-то ночью на ней одновременно лопнули все струны. А на следующий день приехал друг моего морячка и рассказал, что тот женится, а будущая супруга ждет ребенка.

- Что помогает переживать трудности, которых в жизни было немало?

- Я быстро забываю всё плохое, стараюсь подольше радоваться хорошему. И часто улыбаюсь. Как в те годы, когда ходила по подиуму...

Четыре бывших и настоящих

Несмотря на шикарных партнеров по съемочной площадке, в актеров Лариса Лужина никогда не влюблялась. В режиссеров, впрочем, тоже. «Мне больше нравились операторы», - признается она. Ими и стали два ее первых мужа.

С Алексеем Чардыниным (оператор на фильмах «Журналист», «Иван да Марья», «Не ставьте лешему капканы») она познакомилась еще на втором курсе ВГИКа. Поженились после института. Брак не выдержал испытания разлуками (актриса как раз была на пике славы) и спустя семь лет распался.

Вторым супругом стал Валерий Шувалов (оператор лент «12 стульев», «Экипаж», «Интердевочка»). В этом браке у Лужиной в 1971 году родился единственный ребенок - сын Павел. «Снималась до последнего - с животом, - вспоминает Лариса Анатольевна. - А после того как Пашенька появился, я почти сразу уехала куда-то пересниматься. И сын жил у моей мамы». Когда ему было шесть, родители расстались.

Не сложились и два последующих брака актрисы. Но она не унывает: «У меня есть трое внуков, любящий сын, который по окончании Ленинградского киноинженерного института работает звукорежиссером. Целых четыре мужика!».

написано 29-02-2012 23:27            

Уже ни для кого не секрет, что в фильме «Высоцкий. Спасибо что живой» актер Сергей Безруков снимался в силиконовых накладках, сделанных с посмертной маски Владимира Семеновича.

Говорят, что гипсовый слепок был снят еще с неостывшего тела поэта. И самое страшное заключается в том, что Высоцкий не хотел отдавать свое «лицо», словно заранее зная, что его будет примерять другой человек.

Юрий Любимов, присутствовавший при изготовлении посмертной маски, рассказывает следующее: «Володя ведь не сразу отдал маску. Что-то произошло с его лицом – маску нельзя было снять. Помню, мы тогда оцепенели от этого. Потом мой друг Юрий Васильев пошел и попросил Володю отдать слепок. Вот такие мистические вещи происходили».

Кстати, жена Высоцкого, французская актриса Марина Влади, узнав о том, как снимался Безруков в роли ее мужа, пришла в ужас. Как глубоко религиозный человек она считает поступок актера огромным грехом, для прощения которого потребуется глубокое покаяние.

написано 28-03-2012 01:54            

А вот Вечерка http://www.vmdaily.ru/news/on-vsegda-mechtal-o-nesbitochnom1330533299.html

написано 04-04-2012 21:06            

Или вот эта ссылка http://nektokannabis.narod.ru/news/visotskiy.htm с той же фразой

написано 05-04-2012 21:21            

Неужели при жизни Высоцкого были его публикации в советской прессе?
Я помню,как летом 1982 (или 1983) года я в августе был в Сочи, где в Музыкальной школе проводилось несколько вечеров ,посвящённых Владимиру Высоцкому.Вечер вели В.Абдулов,Антимоний и др.,там я впервые (да и все остальные зрители) увидел хронику "живого поющего" Высоцкого. Народ,что называется,валом валил на эти вечера, билеты было НЕВОЗМОЖНО достать, прям как на настоящий концерт Высоцкого. Желающих попасть было настолько много, что были добавлены несколько дополнительных "вечеров памяти".
С гордостью хочу сказать, что я тогда сорвал афишу на память с фотографией Высоцкого, вырезал из местной газеты статью об этом замечательном вечере.Более того, я сумел достать билеты на несколько вечеров,потому приходил с бумагой и ручкой и пытался успеть записать всё сказанное о Владимире Высоцком.Ну а так как я был на нескольких вечерах, то "конспект" получился буквально слово в слово. Потом по приезду домой я переписал этот конспект начисто, сшил листы и давал почитать всем желающим,от которых тоже отбоя не было.
Кстати,после выступления Абдулов,Антимоний,Янклович выходили на улицу,где все желающие могли поговорить с ними о Высоцком в личной беседе.
Так вот,к чему я это всё рассказываю? А к тому, что сидя на сцене, В.Абдулов заявил:"При жизни Высоцкого была лишь одна публикация его произведений!"

написано 14-06-2012 22:01            

В последних числах мая в Одессе прошла презентация книги Галины Лазаревой «ГЛЕБ ЖЕГЛОВ ВОЛОДЯ ШАРАПОВ» (Изд-во «Феникс», серия «Имена Одесской киностудии»).

Она посвящена истории создания культового фильма Станислава Говорухина «Место встречи изменить нельзя» (название вынесено в подзаголовок).

Это уже седьмая книга автора. В ней перу Лазаревой принадлежит лишь два десятка страниц (из 468). А на остальных — собранные кропотливым трудом документы: письма, стенограммы, архивные справки, телеграммы, фотографии, рисунки — словом, все, что связано с событиями и личностями, которым посвящена эта работа.

написано 15-06-2012 23:20            

<<<Бытует мнение, что Высоцкий, прочитав роман Вайнеров, напросился на роль Жеглова. Это не так. Вот как рассказывает о том, как все начиналось, Станислав Говорухин: «Повесть я нашел сам (творчество Вайнеров мне было знакомо), прочел, восхитился, рассказал Высоцкому, что вот, мол, есть замечательная книжка, и роль на него.«О! — сказал Володя. — Мне Вайнеры как раз подарили ее, сказали: «Прочти, прекрасная роль на тебя». Но я еще не читал». Поехали к Вайнерам, по дороге я рассказал ему сюжет. Приехали, пообедали, побалагурили, понравились друг другу. Союз был заключен.

Так они и не узнали, что Володя на тот момент не читал их книжки».>>>

А до сегодняшнего дня я знал лишь то,что знали все-будто Вайнеры подарили Володе один из первых экземпляров своей только что вышедшей книги,а наутро Высоцкий уже приехал к ним с идеей создания фильма.

Словом, чем дальше уходит от нас Высоцкий,тем быстрее исчезает Истина. Так было? Или не так? Никто уже совершенно ничего не помнит,не знает, не может понять.
Вот потому я снова убеждаюсь в своей правоте: не нужно читать ничьих так называемых "книжек" о Высоцком-Истины там нет уже давно, надо слушать лишь самого Высоцкого,смотреть его фильмы.

P.S.С самого момента, когда о Высоцком печатали хоть что-нибудь,я начал собирать о нём материалы, а с перестройкой,когда о Высоцком книги начали выходить десятками,я всё это собирал! Сколько книжных полок у меня дома забито книгами о Высоцком! Однако со временем я заметил,что каждый следующий так называемый "автор" пытается принизить информацию предыдущего "автора" и выдать свои так называемые "исследования" за эталон достоверности... А вскоре появляется новый авторишка, почитав которого становится "ясно",что всё написанное до него-ерунда,и только в его книге мы узнаем всю Правду.

написано 18-11-2012 17:41            

[URL=http://i.piccy.info/a3c/2012-11-18-13-40/i7-3735871/ 370x248-r] [/URL]

Недавно в городе Бологое Тверской области установили бюст знаменитому поэту, музыканту и актеру Владимиру Высоцкому.

Бюст является копией аналогичного монумента в Волгограде, но его особенностью стала грамматическая ошибка в подписи.

На постаменте высечены строки из песни «Поезд в пустыне» с орфографической ошибкой – лишним мягким знаком: «Мои поезда не вернутЬся пустыми…».