написано 18-02-2007 00:41            

Рязянов же гений иного разлива, его работы инкрустированы во Время, обозначая его болевые точки. Он впитывает время, уступает времени, поддается его давлению, запечатлевая его тончайшие переливы. Тут ему нет равных. Ни один учебник истории не может конкурировать с нашим мэтром. Например, “Жестокий Романс”, мог быть снять только в 1984-м, но ни как ни в 1995-м или 1975-м. Паратов – предтеча нового русского. Страна была беременна эти образом, архетипом волжского купца. Паратов жил в подсознании бедного советского инженера, чтобы родится во всем своем анекдотическом образе в девяностые - на пароходе, в малиновом пиджаке, с соболиной шубой под ноги, с пачкой долларов, перевязанных резинкой.

Блистательный “Гараж” плотно упакован в дефицитный 1979, а “Карнавальная Ночь 1” завершает эпоху сталинизма. Перестройку начали с утра..тфу ты Перестройку начали с “Забытой мелодии для Флейты”, а закончили “Небесами Обетованными”. При этом идеология “Гаража” и “Жестокого романса” может прелестно отрицать идеологию “Небес Обетованных” и “Предсказания”. Но это не важно.

В этом смысле “Андерсен. Жизнь без любви” фильм для Рязанова уникальный, нетипичный. Конечно, есть в нем приметы времени – кукиш Никите Михалкову (которого я тоже очень люблю) и новомодному российскому национализму. Но все-таки личностное возвышается над проблематикой времени и это не портит картину, а только усиливает.

Уже давно Эльдар осваивает опыт старости-смерти. Пунктирно в “Стариках разбойниках” уже в 1971 году в 44 года! Затем по прошествии многих лет все чаще с “Забытой мелодии для флейты”. “Небеса Обетованные” представлялись итоговым, исповедальнам диалогом, но, быть может, это осомысление-диалог все дальше и дальше отодвигает смерть, как бы отвораживая ее, заговаривая ее.

Уже давно заметил, что все шедевры, во-первых, превосходят ожидания, И, наоборот, большие ожидания, как правило, никогда не оправдываются, как это было, например, с “Тихим Доном” Бондарчука. Во-вторых, начало фильма у нетленок намного слабее, чем окончание. Совершенно невзрачное начало в “Танцующей в темноте” в “Необратимости”. “Андерсен” как положено шедевру набирает обороты с ленцой, нехотя, но вот уже через полчаса ты попадаешь под его негромкое очарование, окунаешся волшебную мелодику Алексея Рыбникова, в карнавал красок операторов Алисова, Гуслинского, художника-постановщика Кусковой. В конце фильм достигает высот щемящего лиризма в эпизодах “с кина с немцами” в Дании в 1940 году, в последнем комке земли на гроб, в посмертном свидании с Богом в исполнении Тихонова.

Я не читал ни одного положительного отзыва об этом фильме. Памятуя о том, что в последнее время Акела только промахиваться, не ждал откровений. Как только фильм фильм я, долго не мог успокоться. Я был ошеломлен. Обычно мое мнение всегда совпадает с, по крайней мере, с мнением критики. А тут такое несовпадение. Надо же. Последний раз такое было с “Танцующей в темноте”. Но вот сейчас я думаю, что фильм для меня только выиграл от нелестной прелюдии.

Кончено, в фильме есть недостатки. Во-первых сам формат “Жизнь и Смерть Хоакина Мурьеты - Житие Карла Маркса-Брежнева” в даже в таком длинном, но все же двухсерийном фильме – безвыигрышный вариант. Невозможно впихнуть связную сюжетную линию. Но она оказывается не нужной. Это настроенческий фильм. Это - фильм-притча. Действие начинается и заканчивается со сцены встречи с Богом сначала мальчиком, а потом уже после смерти. Андерсена играют сразу три актера. Мальчика играет Ваня Харатьян, неотесанного деревенщину - Станислав Рядинский и уже состоявшегося классика датской литературы - Сергей Мигицко.

Хотелось бы отметить удивительную “гуттаперчевую” игру Станислава Рядинского. Если он будет продолжать в том, же духе то может потеснить с трона Короля Актеров Евгения Миронова. Вообще актерская игра, состав актеров – заслуживает внимания сами по себе. Рязанов, как это у него водится, собрал Дрим-Тим, в составе Олега Табакова, Тихонова, Гаркалина, Мысиной, Тюни

написано 27-02-2007 00:12            

test.