Blue Öyster Cult всерьез приступили к работе над новым альбомом в 2019 году, предлагая песни, которые ранее были в работе, а также работая над новыми. Цель состояла в том, чтобы создать альбом, который дает соответствующее представление о том, где сейчас находится группа.

«С появлением демо песен для этого альбома мы поняли, что на этом альбоме столько же, если не больше разнообразия стилей и содержания, как на любом другом в нашей истории», - говорит Эрик Блум. «Мы приняли это и то, что связывает все разрозненные элементы вместе звучание и выступление группы ".

«Цель заключалась в том, чтобы новая музыка соответствовала качеству и жизнеспособности наших старых записей, и я считаю, что мы успешно это сделали», - добавляет Дональд «Бак Дхарма» Роузер. «Помимо этого, звук наших голосов и стиль нашего письма и игры не может не казаться знакомым поклонникам нашего творчества ".

«Название альбома« The Symbol Remains »взято из цитаты из старой лирики Сэнди Перлмана, которую мы, по сути, используем, чтобы показать, что группа вернулась и все еще играет рок после всех этих лет. Для меня это означает, что мы все еще здесь и делаем то, что делаем ... », - объясняет Эрик Блум.

Как хорошо известно фанатам, Блум и Роэзер - два стойких участника, оставшихся от «классического» состава группы, но Жюль Радино, Дэнни Миранда и Ричи Кастеллано - все давние участники. Их постоянные гастроли действительно заставили их слиться с духом. единицы, и вы можете услышать это в выступлениях на «The Symbol Remains» .Жюль, Дэнни и Ричи оставили свой след в более чем 50-летней истории Blue Öyster Cult.

«Мы хотели записать состав нынешней группы в течение некоторого времени, и результат того, что Джулс, Дэнни, Ричи, Эрик и я выкладывались полностью на« The Symbol Remains », говорит сам за себя», - говорит Бак Дхарма.

Хотя текущая ситуация в мире вызвала некоторое беспокойство, группа все еще очень довольна конечным результатом. «Блокировка Covid-19 замедлила завершение записи. Нам не разрешили путешествовать и сотрудничать лично. Но, к счастью, мы уже записали основные треки. Мы прибегли к видеоконференцсвязи и продюсировали друг друга через Интернет. К счастью, технология существует в данный момент времени для этого. Отмена живых выступлений дала нам немного больше времени, чтобы тщательно обдумать последние штрихи. Мы также отправили альбом на сведение Тома Лорда-Алджа, и мы вместе работали над этим через Интернет. также », - добавляет Бак Дхарма.

Независимо выпущенный одноименный дебютный мини-альбом Stardust, одна из самых горячих новых групп AOR, вышедших на андерграундной европейской сцены, вызвал настоящий ажиотаж на андеграундной мелодик-рок-сцене. Группа была представлена ​​вниманию сотрудников Frontiers во время одного из фестивалей Frontiers Rock. Впечатленные мелодичным рок-стилем группы на их дебютном EP, Frontiers поспешили подписать группу в реестр. О звучании группы вокалист Адам Стюарт говорит: «Мы любим Def Leppard, Winger, Journey и все вещи 80-х… Итак, мы взяли эти влияния и смешали их с нашим собственным стилем работы« Stardust »».

Следует отметить, что не кто иной, как могучий Марк Спиро (Bad English, House of Lords, Giant) и шведский гитарист Томми Денандер помогали ребятам с написанием песен и продюсированием их дебютного альбома.

«Однажды я получил записку от Марка Спиро! Он написал:« Эй, чувак, я нашел хорошую песню, которая тебе действительно понравится, как ты думаешь? » Я сразу же послушал эту песню, и она поразила меня! «2nd Hand Love» - это типичная песня Spiro с волшебной атмосферой и запоминающимся припевом. Я сразу взялся за нее и сделал новую, современную музыкальную аранжировку для песни. куплет, сосредоточенный на риффах, блюзовый припев и новая вступительная часть », - объясняет Стюарт первого сингла« 2nd Hand Love ».

«Наш первый EP получил действительно хорошие отзывы от поклонников не только из Венгрии, но и со всего мира, - говорит Стюарт. «Я уверен, что наш дебютный альбом понравится еще большему количеству поклонников мелодичного рока благодаря нашему новому сотрудничеству с Frontiers. Stardust играет AOR / Melodic Rock с запоминающимися мелодиями и текстами, так что Frontiers действительно идеальный дом для нас! "

Основанная двумя друзьями, Адамом Стюартом (вокал) и Тимом Кили (ударные) в 2015 году, группу завершают Фэйси (ведущая гитара и вокал), Дэйв Легран (клавишные) и Бен Мартин (бас и вокал). Стиль группы представляет собой смесь классического мелодичного хард-рока и жанров AOR, с цепкими припевами, красивыми клавишными, вокальными гармониями и громкими гитарами в стиле их любимых групп середины 80-х, воплощая в жизнь эту любимую музыку 21-го века. век.

Группа недавно заключила всемирное партнерство с Nuclear Blast, которая представит специальную версию пластинки Clayman 20th Anniversary Edition в честь прорывного релиза 28 августа 2020 года.

Издание Clayman 20th Anniversary Edition включает в себя все новые обложки и 5 новых бонусных треков, включая совершенно новую инструментальную смесь и перезаписанные версии любимых фанатами песен, таких как «Only For The Weak» и «Pinball Map».

Ремастеринг сделал Тед Дженсен в Sterling Sound. «Темы и вариации ре минор (инструментальная)», записанные и сведенные Роберто Лаги.

Перезаписанные песни были спродюсированы Говардом Бенсоном (MY CHEMICAL ROMANCE, MOTÖRHEAD) и сведены Крисом Лордом-Алджем (GREEN DAY, ROB ZOMBIE).

Коллинз пишет серию эмоциональных красок в книге «Стать человеком». «Я горжусь этими новыми песнями», - говорит Саймон. «Они отражают то, кем я являюсь, тем человеком, которым я становлюсь, тем, кем я стремлюсь быть. Написание песен о« становлении », а не просто о« бытии »- это мощный инструмент, это о развитии во времени и пространстве. Музыка щедрая, задушевная, искренняя. В этих песнях много меня живет. Они глубоко личные для меня или для всех, кто слушал, кто прошел через этот опыт страха, любви и надежды. Радость свободы, принятия и прощения. О том, чтобы выяснить, кто я или кто-то такой, и как мы относимся к миру. Что на самом деле происходит? Какая правда за правдой? "
«Взросление как артиста и человека позволило мне найти свой собственный голос и уверенное музыкальное направление, что бы ни говорили люди», - объясняет Саймон. Выросший в туре, когда был его Genesis, Саймон, естественно, в детстве тяготел к барабанам. «Это часть моей музыкальной ДНК», - объясняет он. В подростковом возрасте он также научился играть на гитаре и фортепиано, как он обычно пишет. Как это часто бывает с детьми знаменитых родителей, Коллинз решает ключевые вопросы о значении успеха и неудачи. Саймону потребовались годы, чтобы создать свою личность с помощью своей музыки, и теперь он смотрит на широкий спектр возможностей, которые он создал для себя благодаря своей тяжелой работе и преданности делу.

Об альбоме Саймон говорит: «Эта часть работ отражает глубокое, дикое экзистенциальное путешествие и звуковую эволюцию. Звуковой ландшафт исследует прогрессивное слияние электронных и рок-влияний, перекрестное опыление жанров, сочетающее космическую атмосферу и эмбиентные настроения с прогрессивной поп-музыкой. песенное ремесло, создав футуристический альбом с прогрессивным звучанием ».

Продюсировал, микшировал и мастерил Робби Бронниманн, а сопродюсер - Коллинз, говорит он об альбоме, «пластинка отражает глубокое, дикое экзистенциальное путешествие и звуковую эволюцию. Звуковой ландшафт исследует прогрессивное слияние электроники и рока. - сочетание жанров, сочетающих космическую атмосферу и эмбиентные настроения с прогрессивной поп-музыкой, создавая футуристический альбом с прогрессивным звучанием ».

Среди приглашенных музыкантов на альбоме - оригинальный гитарист Sound Of Contact Келли Аврил Нордстром, выдающийся басист Газ Уильямс и, наконец, гитарист Робин Боулт. Робби Бронниманн также внес в микс свои уникальные клавишные и звуковой дизайн. Коллинз также играет на клавишных, ударных и, конечно же, на всем вокале.
«Робби и я работали вместе над многими песнями, в альбоме также есть записи, написанные в соавторстве с Дэйвом Керзнером и Келли Аврил Нордстром по песням, которые я изначально принес в гору материала, предназначенного для второго альбома« Sound of Contact », - добавляет Саймон.

Rising Steel - многообещающая хэви-метал-группа из Гренобля, Франция, которая также оказалась первой французской группой, подписавшей контракт с Frontiers Music Srl. После их EP "Warlord" (2014) и полнометражного "Return of the Warlord" (2016) группа делила сцены с такими исполнителями, как Annihilator, Jaded Heart, Sister Sin, Nightmare, ADX, Nashville Pussy и другими, которые собрали они получили больше контактов с более широкой международной аудиторией и в конечном итоге привели их к контакту с Frontiers, которые с нетерпением попросили их присоединиться к постоянно растущему металлическому списку лейбла.

С ДЕЙВОМ на вокале, ЭНДИ на басу, ПИККО на гитаре и Марком на барабанах, HELL IN THE CLUB порадуют вас, они заставят вас танцевать, петь и бить головой своими песнями. Чего еще можно хотеть? Рок-н-ролл - это развлечение, и именно это демонстрируется здесь.